MUSÉE D'ORSAY ARKITEKTUR
Om Musée d'Orsay
Musée d'Orsay blev oprindeligt designet som Gare d'Orsay, en jernbanestation, der blev bygget på stedet for Palais d'Orsay, som ligger på Seines venstre bred og over for Tuileries-haven. Bygningen havde et fantastisk Beaux-Arts-eksteriør og moderne interiørelementer som metalkonstruktion, elevatorer og elektriske jernbanespor.
Orsay-stationen: Et mesterværk i Beaux-Arts-stilen
Gare d’Orsay-banegården blev bygget i den detaljerede Beaux-Arts-stil, der kombinerer klassisk design med moderne materialer som stål og glas for at afspejle det teknologiske fremskridt i slutningen af det 19. århundrede. Den blev også inspireret af datidens amerikanske banegårde. Bygningen har en stålkonstruktion, store glasvinduer, en hal med tøndehvælving og en facade af hvid kalksten, der smelter sammen med det omgivende område og Louvre.
Syv buede døre fører ind i hovedhallen, der vender mod centrum. Taget hælder mod Louvre, og facaden er dekoreret med skulpturer af løvehoveder, egegrene og laurbærblade. Arkitekten Victor Laloux designede stationen med moderne funktioner som bagageramper, elevatorer og et hotel.
Fra station til museum
På trods af sit moderne, teknologisk avancerede design lukkede Gare d’Orsay i 1939, fordi perronerne ikke kunne rumme længere tog. Den fortsatte dog med at betjene visse forstadsforbindelser indtil 1973. I 1970'erne blev planerne om at omdanne stationen til et museum godkendt i 1977 under præsident Giscard d’Estaing. Beslutningen om at omdanne Gare d’Orsay til et museum kom på et tidspunkt, hvor flere nationale kunstsamlinger havde brug for mere plads. Det Nationale Museum for Moderne Kunst flyttede til Centre Pompidou og efterlod kunstværker, mens Jeu de Paume og Louvre var overfyldte. Musée d’Orsay overtog værker fra disse institutioner og udvidede sin samling til også at omfatte fotografi, dekorativ kunst og arkitektur. Da museet åbnede i december 1986, havde det en imponerende samling.
Bevarelse af historiske træk
I 1980'erne restaurerede arkitektgruppen ACT Architecture Gare d’Orsay med statslig finansiering. Arkitekterne Pierre Colboc, Renaud Bardon og Jean-Paul Philippon tilføjede 20.000 kvadratmeter udstillingsareal. Den italienske arkitekt Gae Aulenti omformede interiøret og indførte centrale elementer som de to tårne for enden af den centrale hall. Designet bevarede den oprindelige arkitektur, samtidig med at den blev tilpasset til museet, hvorved den store hal blev fremhævet som hovedgennemgang. Aulenti samarbejdede med Jean-Baptiste og Richard Peduzzi om det arkitektoniske og scenografiske design. Projektet skabte en balance mellem bevarelsen af stationens neoklassiske træk og et moderne museums behov. Elementer som den centrale toghal, glastaget, stålbjælkerne og det store ur blev bevaret, mens loftsrosetterne blev restaureret og modificeret for at rumme aircondition og lydisolering. Denne kombination af historie og innovation gjorde museet funktionelt, samtidig med at dets historiske charme blev bevaret.
Indretning: en blanding af gammelt og nyt
Arkitekturen i Musée d’Orsay fokuserer på at bevare bygningens historie og samtidig gøre den til et funktionelt rum for kunst. Den kombinerer arkitektur fra det 19. og det tidlige 20. århundrede med moderne museumsdesign og skaber dermed et indbydende og inspirerende miljø for både kunstværker og besøgende. Indretningen er resultatet af et samarbejde mellem en gruppe arkitekter og designere, hvis mål var at fremhæve bygningens historie og samtidig skabe et funktionelt rum for kunsten.
De ikoniske ure
Bygningen har to ure – det ene vender ud mod Seinen og Louvre, mens det andet vender ud mod Tuilerie-haven. Uret, der vender mod Louvre, er særligt ikonisk. Det måler 24 fod (7,3 meter) i diameter og har en glasmidte, hvilket giver besøgende mulighed for at nyde en fantastisk udsigt fra museets øverste etage.
Besøg Orsay-museet med vores eksklusive billettilbud!
Spring køen over
Billet til Orsay-museet
Spring menneskemængden over, og få direkte adgang til Orsay-museet, hvor du kan udforske mesterværkerne i dit eget tempo. Oplev verdens største permanente samling af impressionistiske og postimpressionistiske malerier, herunder berømte kunstnere som Van Gogh, Degas, Renoir, Monet og Cézanne. Gå gennem den smukt bevarede tidligere jernbanestation Gare d'Orsay, og se den imponerende samling af skulpturer, kunsthåndværk og fotografier. Udforsk kunstmuseets permanente og midlertidige udstillinger og få en mindeværdig kunstrejse i Paris.
Rumplanlægning for museets samlinger
Indretningen blev designet til at vise kunst fra det 19. og tidlige 20. århundrede, herunder værker af impressionisterne, postimpressionisterne, realisterne og symbolisterne. Aulentis design fordelte gallerierne på tre etager omkring et atrium under det ikoniske tøndehvælv af jern og glas. Stueetagen, der engang var en togperron, blev opdelt af stenkonstruktioner for at skabe plads til skulpturer samt gallerier til malerier og dekorativ kunst. Den centrale hal blev til den storslåede indgang, hvor det åbne rum blev bevaret for at skabe et dramatisk førstehåndsindtryk og tilpasset til store skulpturer og installationer. De øverste etager blev indrettet som tematiske gallerier med store vinduer og belysning, der fremhæver kunstværkerne. Rulletrapper og trapper forbandt alle museets etager for at sikre nem adgang.
Udstillingernes opstilling
En af de vigtigste nyskabelser i Musée d’Orseys arkitektur var udstillingen af forskellige kunstformer fra 1848 til 1914, herunder maleri, skulptur, arkitektur, dekorativ kunst og fotografi, som alle blev vist sammen for at give et komplet overblik over tidens kunstneriske bedrifter. Udstillingerne var fordelt på tre etager, grupperet efter temaer og stilarter. De impressionistiske malerier er udstillet på femte etage i et galleri, der strækker sig over hele femte etages længde langs museets side mod Seinen. Museet rummer også arkitekttegninger fra Victor Laloux’ oprindelige design af stationen og dens omdannelse til et museum.
Lys og atmosfære
Indretningen udnyttede det naturlige lys for at give besøgende en bedre oplevelse af museet. Glastaget i den centrale hal lod dagslyset fylde rummet, mens der i udstillingssalene blev anvendt en blødere belysning.
Belysningen blev nøje udvalgt, så den komplementerer det naturlige lys. Skinnebelysning satte fokus på kunstværkerne, mens diffust lys skabte en blid atmosfære. Om aftenen fik museets belysning bygningen til at stråle og fremhævede farverne på væggene samt de subtile nuancer i malerierne.
Materialer og farver
Indretningen af Musée d’Orsay kombinerede historiske materialer med moderne overflader for at skabe balance mellem bygningens kulturarv og et moderne museums behov. Metal, træ og sten bevarede stationens oprindelige æstetik, mens stålbjælker og -søjler blev bibeholdt for at fremhæve bygningens industrielle karakter. Farveskemaet var enkelt og elegant med neutrale nuancer som hvid, beige og træ. Disse farver skabte en enkel baggrund, der fik kunstværkerne til at træde frem uden at dominere rummet.
Møbler og indretning
I tråd med konceptet om at skabe et moderne, funktionelt rum, samtidig med at museets historiske charme bevares, var møblerne minimalistiske og praktiske og designet til at passe ind i omgivelserne. Besøgernes komfort var en prioritet, og der var derfor placeret bænke og siddepladser overalt i gallerierne.
Museets faciliteter og besøgsoplevelsen
Museets indretning fokuserede på at skabe en nem og problemfri besøgsoplevelse med tydelig skiltning og et enkelt layout. Flere caféer og hvileområder blev omhyggeligt placeret, så de tilbyder afslapning uden at forstyrre udstillingssalene. Butikken og de administrative områder blev placeret på de nederste etager for at sikre, at de ikke forstyrrede kunstoplevelsen.
Yderligere renoveringer
Mellem 2009 og 2011 renoverede Musée d’Orsay dele af museets indretning, herunder impressionistgallerierne og caféen, for at forbedre besøgsflowet og sikkerheden. Under ledelse af Guy Cogeval gennemførte museet også en omfattende renovering af gallerierne med impressionistiske og postimpressionistiske værker samt etagerne med dekorativ kunst i Amont-pavillonen. I 2013 blev lokalerne ved siden af midtergangen renoveret, og Luxembourg-salene blev omdøbt til ære for Musée du Luxembourg, hvor samlingen oprindeligt blev oprettet.
Musée d'Orsay i dag
Hvert år bliver millioner af besøgende på Musée d'Orsay budt velkommen af den smukke indretning af denne tidligere station, som næsten blev ødelagt. Museet står som et vidnesbyrd om bevarelsen af historien og omdannelsen af et vartegn til et museum i verdensklasse.
Vil du udforske, hvordan Orsay-stationen blev til et museum i verdensklasse?
Undgå en stor menneskemængde
Rundvisning på Orsay-museet i lille gruppe
Tag med på en lille gruppetur til Musée d'Orsay og få en intim, guidet oplevelse af den verdenskendte kunstsamling. Udforsk mesterværker af Monet, Van Gogh, Degas og Renoir, mens din ekspertguide giver et interessant indblik i kunsten og kunstnerne. Lær om historien bag dette unikke museum, som engang var en jernbanestation. Nyd en personlig, engagerende rundvisning i en mindre gruppe, hvilket sikrer et mere afslappet og informativt besøg.
Tilpas turens rejseplan
Orsay-museet - privat rundvisning
Oplev Musée d'Orsay som en VIP med en privat rundvisning, der byder på en eksklusiv og personlig rejse gennem et af Paris' mest ikoniske museer. Nyd prioriteret adgang og et mere intimt besøg på museet. Din ekspertguide vil føre dig gennem mesterværker af Monet, Van Gogh, Degas og Renoir og give dig en dybdegående indsigt i kunsten og historien. Gå på opdagelse i dit eget tempo med særlig opmærksomhed på dine interesser. Der er mulighed for afhentning på hotellet for at få en behagelig og uforglemmelig kunstoplevelse.